Categoria: Comunicazione

Il rebranding è un processo strategico attraverso il quale un’azienda ridefinisce la propria identità, o brand identity, rinnovando quelli che sono gli elementi fondamentali della propria comunicazione e legame con il mercato, come il nome, il logo, i colori, il tono di comunicazione, il sound o sonic branding o persino il messaggio attraverso cui si presentano al loro pubblico. Non ha una traduzione univoca in italiano che ne catturi appieno la complessità. Il termine “rebranding” lo possiamo considerare come un “riposizionamento del marchio” o “rilancio del brand” oppure una “rivitalizzazione del marchio”. Tuttavia, il termine inglese rimane il più utilizzato nel settore, riflettendo la sua origine internazionale e la sua connessione con strategie globali di marketing.

Differenza tra Rebranding e Restyling

È importante distinguere il rebranding dal restyling, due concetti spesso confusi ma profondamente diversi.
-Restyling: si concentra principalmente sull’aspetto visivo del marchio. Consiste in un aggiornamento estetico del marchio, come il redesign del logo o una modifica alla palette cromatica. Questo intervento è più superficiale e mira principalmente a modernizzare l’immagine visiva senza cambiare l’essenza dell’azienda.
-Rebranding: è un processo molto più ampio e complesso. Implica una trasformazione più profonda che coinvolge la strategia aziendale, la missione, la proposta di valore dell’azienda, i valori e il posizionamento del brand. Si tratta di ridefinire l’identità complessiva per rispondere a cambiamenti significativi, come un nuovo target di mercato, un’espansione internazionale o una fusione aziendale.

Un esempio? Un ristorante che cambia il design del menu e dell’arredamento  lo possiamo definire restyling. Un ristorante che rinnova completamente il concept culinario, il nome e l’approccio al cliente è un rebranding. In sintesi, il restyling è un intervento superficiale, mentre il rebranding è un cambiamento strutturale.

Perché fare un Rebranding?

Ma perché le aziende scelgono di intraprendere un rebranding? Le motivazioni possono essere molte e diverse. Per le imprese è fondamentale rimanere rilevanti, rispondere ai cambiamenti del pubblico di riferimento e adattarsi a nuove opportunità, rispondere a cambiamenti nei gusti dei consumatori e migliorare l’immagine aziendale. Il rebranding dunque non è solo una questione estetica, è una necessità strategica per mantenere la rilevanza e la competitività.

Le ragioni che spingono un’azienda a intraprendere un processo di rebranding dunque possono essere diverse:
-Cambiamento del mercato: l’evoluzione del mercato e delle esigenze dei consumatori può rendere obsoleto un marchio. Il rebranding permette di rimanere competitivi e di intercettare nuovi target di riferimento.
-Fusione o acquisizione: in seguito a una fusione o acquisizione, è spesso necessario creare una nuova identità che rappresenti la nuova entità aziendale.
-Crisi di immagine: un evento negativo o una cattiva gestione della comunicazione possono danneggiare irreparabilmente la reputazione di un marchio. Il rebranding può essere una strategia per ricostruire la fiducia del pubblico.
-Espansione in nuovi mercati: quando un’azienda si espande in nuovi mercati, è necessario adattare il marchio alle specificità culturali e linguistiche del nuovo target.
-Rinnovamento dell’offerta: il lancio di nuovi prodotti o servizi può richiedere un aggiornamento dell’immagine del marchio per comunicare al meglio la nuova offerta.
-Evoluzione dell’azienda: la crescita e la maturazione di un’azienda possono portare a una ridefinizione della sua mission e dei suoi valori. Il rebranding permette di comunicare questo cambiamento al pubblico.

Come fare un Rebranding

Il rebranding non è un processo che si improvvisa ma richiede una pianificazione attenta e una serie di passaggi fondamentali:

1. Analisi e ricerca di mercato
Prima di tutto, è essenziale comprendere il contesto in cui si opera. La prima fase consiste in un’analisi approfondita del marchio esistente, del mercato di riferimento, della concorrenza e del target di riferimento. È fondamentale capire i punti di forza e di debolezza del marchio attuale e identificare le opportunità e le minacce del mercato. Questo include:

• Analisi approfondita del marchio esistente.
• Analisi dei concorrenti per capire cosa funziona e cosa no.
• Indagini sul target di riferimento per identificare bisogni, desideri e aspettative.
• Valutazione dell’attuale percezione del brand e capire i punti di forza e di debolezza identificando le opportunità e le minacce del mercato.
  

2. Definizione degli obiettivi
Chiarire gli scopi del rebranding. Vuoi attrarre un pubblico più giovane? Posizionarti in un segmento di mercato diverso? Superare una crisi di reputazione? Vuoi espanderti in un nuovo mercato? Gli obiettivi devono essere specifici, misurabili e realistici.

3. Ridefinizione dell’identità del brand
L’identità del brand o brand identity, è un passo cruciale ed è caratterizzato dai seguenti fattori:
–Mission e vision: stabilire cosa rappresenta il brand e dove vuole arrivare.
–Valori aziendali: allinearli alle aspettative del target.
–Tone of voice: definire come comunicare con il pubblico, sia nei messaggi scritti che nei contenuti visivi.

4. Creazione della nuova identità
Questa fase coinvolge la creazione della nuova identità visiva e verbale del marchio definendo ciascun elemento che compone l’immagine coordinata. Gli elementi visivi e sonori devono riflettere la nuova identità del brand. Questo include:
-Logo.
-Palette di colori.
-Tipografia.
-Materiali promozionali.
-Eventuale sound branding o jingle
-Elaborazione del nuovo tone of voice

5. Testare il Nuovo Brand
Prima del lancio ufficiale, è utile testare la nuova identità attraverso focus group o sondaggi per raccogliere feedback.

6. Implementazione graduale
Introdurre il nuovo brand con una strategia ben pianificata, per evitare confusione tra i clienti. Sviluppare una strategia di comunicazione per presentare il nuovo brand al pubblico attraverso vari canali, sia online che offline.

7. Comunicazione 
È fondamentale comunicare il rebranding al pubblico in modo chiaro e coinvolgente. Si possono utilizzare diversi canali, come il sito web, i social media, la stampa e gli eventi.

8. Monitoraggio 
Dopo il lancio del rebranding, è importante monitorare i risultati per valutare l’efficacia dell’operazione e apportare eventuali correzioni.

Come comunicare un Rebranding

Un aspetto spesso sottovalutato è la comunicazione del rebranding. Se non viene gestita correttamente, i clienti potrebbero sentirsi disorientati o perdere fiducia nell’azienda. La comunicazione efficace del rebranding è allora cruciale per garantire che il pubblico comprenda e accetti il cambiamento. I possibili passi per comunicare questo cambiamento sono:

1. Allineamento interno
Assicurarsi che ci sia coinvolgimento precoce dei dipendenti, che siano a conoscenza del rebranding e lo rappresentino nei loro ruoli. Inoltre è importante una formazione approfondita sulle nuove linee guida, la creazione di ambassadors interni e la condivisione regolare degli aggiornamenti

2. Annuncio ufficiale
Preparare un comunicato stampa o una campagna di lancio per spiegare le ragioni del cambiamento e i benefici per i clienti in completa trasparenza.

3. Coinvolgimento del pubblico
Il coinvolgimento del pubblico è di essenziale importanza affinché un rebranding abbia successo e lo si può fare:
-Utilizzando i social media per condividere anteprime e dietro le quinte del processo di rebranding.
-Facendo partecipare i clienti a sondaggi o competizioni legate al nuovo brand.

4. Marketing multicanale e coinvolgimento del pubblico
Lanciare il nuovo brand attraverso tutti i canali disponibili: sito web, social media, pubblicità offline e online, assicurandosi che tutti i canali comunicativi riflettano la nuova identità del brand in modo coerente.

5. Storytelling
Raccontare la storia del cambiamento in modo coinvolgente ed emozionante.

Esempi di Rebranding di successo

1. Apple
Negli anni ‘90, Apple ha affrontato un periodo di crisi finanziaria. Grazie a un rebranding strategico sotto la guida di Steve Jobs, l’azienda ha rivoluzionato il suo design, lanciato prodotti iconici come l’iMac e adottato il celebre slogan “Think Different”. Questo rebranding ha trasformato Apple in uno dei marchi più riconosciuti al mondo.

2. McDonald’s
McDonald’s ha affrontato critiche per la sua immagine associata al “junk food”. Attraverso un rebranding mirato, ha introdotto opzioni più salutari, modernizzato i ristoranti e migliorato la percezione del marchio come un’azienda attenta alla sostenibilità.

3. Gucci
Con l’arrivo di Alessandro Michele come direttore creativo, Gucci ha completamente trasformato il suo posizionamento, abbracciando uno stile più audace e inclusivo. Questo rebranding ha portato il marchio a essere tra i più desiderati dalle nuove generazioni.

4. Burberry
Dopo aver affrontato una crisi d’immagine negli anni 2000, Burberry ha effettuato un rebranding che ha incluso una modernizzazione dei suoi prodotti e campagne pubblicitarie mirate a rifocalizzare il brand su un’immagine di lusso contemporaneo.

5. Starbucks
Nel 2011, Starbucks ha compiuto una mossa audace eliminando le parole “Coffee” dal proprio logo. Questa decisione simboleggiava l’evoluzione del brand oltre il caffè, verso un’esperienza di consumo più ampia. Il rebranding ha permesso all’azienda di espandere la propria offerta mantenendo al contempo la riconoscibilità del marchio.

Perché il Rebranding è fondamentale per le aziende

Il rebranding aziendale è cruciale per molte ragioni:

1. Adattamento al mercato
I gusti e le esigenze dei consumatori cambiano nel tempo. Un brand che non evolve rischia di diventare obsoleto.

2. Gestione delle crisi
In caso di controversie o cattiva reputazione, il rebranding può offrire una nuova opportunità di ripartire.

3. Espansione internazionale
Un marchio che entra in nuovi mercati deve adattarsi alle diverse culture e sensibilità.

4. Differenziazione dai concorrenti
Un posizionamento unico aiuta a distinguersi in un mercato saturo.

Quando è necessario un Rebranding?

Esistono diversi segnali che possono indicare ad un’azienda la necessità di un rebranding:

1. Obsolescenza del brand
-L’immagine aziendale appare datata
-Il posizionamento non riflette più i valori attuali
-La percezione del pubblico è negativa o confusa

2. Cambiamenti strutturali
-Fusioni o acquisizioni
-Espansione in nuovi mercati
-Diversificazione del business
-Riorganizzazione interna

3. Evoluzione del mercato
-Nuovi competitor
-Cambiamenti tecnologici
-Modifiche nelle preferenze dei consumatori
-Nuove opportunità di business

Rischi e sfide del Rebranding

Un processo di rebranding comporta per l’azienda anche dei rischi che devono essere attentamente valutati e gestiti:

Sfide principali
-Perdita di riconoscibilità del brand
-Resistenza al cambiamento
-Costi elevati di implementazione
-Tempistiche di realizzazione

Strategie di mitigazione
-Ricerca approfondita preliminare
-Test con focus group
-Implementazione graduale
-Piano di comunicazione efficace

Conclusione

Il rebranding rappresenta una delle decisioni più strategiche e delicate nella vita di un’azienda. È molto più di un semplice cambiamento estetico: è una trasformazione strategica che può ridefinire il successo di un’azienda. Affrontato con una pianificazione accurata, può rafforzare il legame con i clienti, attrarne di nuovi e garantire la rilevanza del marchio nel tempo. Il rebranding è un processo complesso ma fondamentale per le aziende che desiderano rimanere competitive in un mercato in continua evoluzione. Che si tratti di un cambiamento radicale o di un semplice restyling, il successo dipende dalla capacità di comprendere profondamente il proprio pubblico e dal coraggio di innovare.

In questo contesto, Delineo Design si propone come partner ideale per le aziende che desiderano intraprendere un percorso di rebranding efficace. L’approccio multidisciplinare combina ricerca approfondita, progettazione creativa e sviluppo strategico. Delineo utilizza un metodo ciclico che va dall’analisi del brand all’esperienza utente fino alla realizzazione finale, garantendo così risultati soddisfacenti per entrambe le parti coinvolte con l’obiettivo di sviluppare la nuova identità visiva. Il percorso strutturato per raggiungere questo obiettivo include:

–Ricerca e analisi: per comprendere il brand, il mercato e il target di riferimento. Questa include un workshop con i clienti e l’analisi della concorrenza.
–Sviluppo del concept: basandosi sui risultati della ricerca, Delineo sviluppa diversi concetti di design che rispecchiano la personalità del brand. Questi concetti vengono poi presentati al cliente per raccogliere feedback e affinare le idee.
–Progettazione degli elementi visivi: una volta approvato il concept, Delineo progetta gli elementi chiave dell’identità visiva, inclusi logo, palette di colori, tipografia, grafiche e user experience del sito. Ogni elemento viene creato con attenzione ai dettagli per garantire coerenza e impatto visivo.
–Implementazione: Delineo assicura che l’identità visiva venga implementata correttamente su tutti i materiali di comunicazione, nei social media e nel sito web. 

Aziende come Wega, Zava, Gabe, La Tordera e molte altre hanno collaborato con Delineo Design per sviluppare uno stile comunicativo efficace e distintivo. Anche atleti di fama, come Tamara Lunger e Hervé Barmasse, hanno beneficiato dei servizi di Delineo per il loro personal branding.

FAQ

Brand Identity: che cos’è e come crearla per la tua azienda

La brand identity, o identità visiva, è l’insieme degli elementi con cui un’azienda si presenta al mercato e sceglie di essere ricordata. Non è solo il logo: comprende colori, tipografia, tono di voce, packaging, sito e ogni punto di contatto con il cliente.

In questa guida vediamo che cos’è davvero la brand identity, da quali elementi è composta, come si costruisce passo per passo e quali vantaggi porta a un’azienda. Lo facciamo dal punto di vista di uno studio che progetta prodotti e comunicazione da 25 anni: se stai valutando di creare o rinnovare l’identità visiva della tua azienda, trovi anche il nostro metodo di lavoro.

Cos’è la brand identity

La brand identity è il modo, lo stile, in cui un’azienda si presenta al mercato e alla propria nicchia di clienti, e come questa desideri essere percepita da questi ultimi. Include elementi come: il nome, il logo, la palette di colori, la mission, il know-how, i prodotti, i prezzi, la pubblicità, il catalogo, le etichette, il sito web, la presenza sui social media, il rapporto con gli stakeholder e qualsiasi altro elemento che contribuisca a definire l’aspetto e la percezione del tuo brand.

La brand identity è, in sostanza, come il tuo brand vuole essere percepito e raccontato, è la anima stessa del marchio, capace di far emergere un’identità riconoscibile e suscitare emozioni nei consumatori.

Come creare una brand identity efficace

La creazione di una brand identity efficace non è un processo banale e richiede una serie di passi che devono essere fatti da qualsiasi brand:

Analisi del target di riferimento: conoscere il proprio pubblico è il primo passo fondamentale. Chi sono, cosa apprezzano, e come vuoi che percepiscano le persone che entrano in contatto con il tuo marchio? Queste informazioni sono cruciali comunicare efficacemente con il tuo target.

Sviluppo del logo e della linea visiva: il logo rappresenta la faccia del tuo marchio, ma la brand identity si estende molto oltre. La scelta di colori, font e immagini dovrebbe essere guidata dai valori del tuo brand e dalla sua personalità, oltre che dalla psicologia dei colori, per evocare le emozioni desiderate.

Coerenza del marchio: mantenere una coerenza visiva attraverso tutti i punti di contatto con il cliente trasmette professionalità e affidabilità, due qualità molto apprezzate dai consumatori.

Coerenza e flessibilità: mentre la coerenza è vitale, è anche importante mantenere una certa flessibilità nella tua identità visiva. I marchi evolvono, e questa dovrebbe essere in grado di adattarsi a future esigenze di business senza perdere di riconoscibilità o coerenza.

Quando conviene affidarsi a uno studio di design

Costruire una brand identity da soli è possibile, ma diventa rischioso quando l’identità deve reggere nel tempo, coordinarsi con il prodotto e funzionare su decine di touchpoint diversi. In questi casi conviene affidarsi a un team strutturato.
Uno studio di design porta tre cose che difficilmente si trovano internamente: un metodo di ricerca e analisi (mercato, target, concorrenza), la capacità di tradurre valori astratti in scelte visive concrete, e la coerenza tra brand, prodotto e spazio. È il nostro caso: Delineo progetta prodotti industriali, packaging e allestimenti, quindi la comunicazione che sviluppiamo nasce dalla conoscenza del prodotto, non è una grafica aggiunta dopo.

Se vuoi capire come funziona un percorso completo, puoi vedere il nostro servizio di brand identity e comunicazione.

Alcune precisazione fondamentali

Differenza tra brand identity e immagine coordinata
Mentre l’immagine coordinata riguarda la coerenza visiva di elementi come logo, colori e design su supporti vari, accessibile a qualsiasi attività; la brand identity è più complessa: oltre agli elementi visivi, include valori, missione e percezione pubblica. Non si tratta solo una questione estetica, ma il frutto di una visione strategica, di un ragionamento profondo che punta verso un senso di appartenenza. Dietro ad un brand che sviluppa un’identità, c’è il lavoro di un team di professionisti capace di tradurre l’essenza del brand in un legame autentico con il pubblico.

Comunicazione strategica
Quando un brand si impegna nella comunicazione avvia una serie di ragionamenti per individuare quali siano gli strumenti più adatti per farlo, strumenti che cambiano in base agli obiettivi e al pubblico di riferimento. Non si tratta di essere presenti su tutte le piattaforme, ma di scegliere con cura i canali più efficaci. 
Per portare un esempio: un brand non dovrebbe utilizzare Instagram solo perché è una piattaforma popolare, ma perché risponde alle esigenze degli utenti al suo interno. Questo approccio, spesso poco compreso, richiede una guida esperta: è compito delle agenzie accompagnare le imprese verso scelte strategiche, consapevoli e su misura.

Elementi compositivi

Rendere efficace una brand identity richiede l’attenzione a diversi elementi chiave:

· Logo e design: il logo è spesso il primo elemento visivo che viene in mente quando si pensa alla brand identity. Deve essere distintivo, riconoscibile e riflettere i valori del brand.

· Colori e tipografia: i colori e i caratteri tipografici scelti contribuiscono a comunicare la personalità del brand e a influenzare le emozioni e le percezioni dei consumatori.

· Immagini e fotografie: le immagini utilizzate nella comunicazione devono essere coerenti con la sua identità e contribuire a rafforzare il messaggio che si vuole trasmettere.

· Tono di voce: il modo in cui il brand comunica, inclusi slogan, messaggi sui social media e contenuti pubblicitari, deve essere in linea con la sua immagine e i suoi valori.

· Sito web: il sito web è il “biglietto da visita online” di un’azienda e un canale di proprietà fondamentale per veicolare la propria identità di marca.

· Social media: una forte presenza sui social media permette di costruire una solida brand identity, distinguersi dai concorrenti e interagire direttamente con il pubblico di riferimento.

Vantaggi di una forte brand identity per le aziende

Un’identità visiva ben definita e coerente offre numerosi vantaggi alle aziende:

· Consapevolezza e riconoscimento: una brand identity forte e distintiva aiuta i consumatori a riconoscere facilmente l’azienda, aumentando la sua visibilità e consapevolezza nel mercato.

· Posizionamento e differenziazione: attraverso una brand identity unica, le aziende possono posizionarsi efficacemente nel mercato e differenziarsi dai concorrenti, comunicando i propri valori unici e la propria proposta di valore.

· Fiducia e lealtà: un’identità visiva coerente e professionale contribuisce a costruire fiducia nei confronti del marchio, favorendo la creazione di una base di clienti leali.

· Efficienza e risparmio: avere una brand identity ben definita semplifica il processo di creazione di nuovi materiali di marketing e comunicazione, garantendo coerenza e risparmiando tempo e risorse.

Riconoscibilità del brand

In un mercato saturo, un’identità unica è essenziale per emergere. Una brand identity coerente rafforza la riconoscibilità, perché le persone ricordano più facilmente ciò che vedono rispetto a ciò che leggono o sentono.

Un esempio concreto è il lavoro svolto per Gabe, azienda vinicola trevigiana: il logo, le etichette illustrate, il brand book e i materiali corporate sono stati progettati come un sistema unico, in cui ogni elemento rafforza gli altri. Il risultato è un brand riconoscibile a colpo d’occhio sullo scaffale, che comunica qualità e legame con il territorio senza bisogno di parole. Lo stesso approccio è stato applicato all’identità di Tamar Lunger e di Kypa.

Come Delineo sviluppa l’identità visiva dei propri clienti

Delineo Design è non solo l’importante studio di design industriale, ma si occupa anche di comunicazione, distinguendosi per il suo approccio multidisciplinare e innovativo che consente lo sviluppo di identità visive dei clienti attraverso uno specifico percorso:

· Ricerca e analisi: una fase di ricerca approfondita per comprendere il brand, il mercato e il target di riferimento. Questa include un workshop con i clienti e l’analisi della concorrenza.

· Sviluppo del concept: basandosi sui risultati della ricerca, Delineo sviluppa diversi concetti di design che rispecchiano la personalità del brand. Questi concetti vengono poi presentati al cliente per raccogliere feedback e affinare le idee.

· Progettazione degli elementi visivi: una volta approvato il concept, Delineo progetta gli elementi chiave dell’identità visiva, inclusi logo, palette di colori, tipografia, grafiche e user experience del sito. Ogni elemento viene creato con attenzione ai dettagli per garantire coerenza e impatto visivo.

· Implementazione: Delineo assicura che l’identità visiva venga implementata correttamente su tutti i materiali di comunicazione, nei social media e nel sito web. Vengono effettuati controlli per garantire che ogni elemento rispecchi l’identità visiva del brand.

È possibile sviluppare l’identità visiva per qualsiasi tipo di azienda di qualunque settore. Aziende come Wega, Corà, OZ Racing, Minardi F1Timber Industry, I.T.S Italia e molte altre, hanno ideato insieme a Delineo design lo stile con cui comunicare con i propri clienti. Ma non solo aziende, anche atleti che quando si trasformano in personaggi pubblici hanno la necessità di sviluppare il proprio personal branding come nel caso di Tamara Lunger e Hervé Barmasse.

Conclusioni

Creare un’identità visiva perfetta richiede un approccio strategico ma allo stesso tempo creativo. La brand identity non è un esercizio estetico: è ciò che rende un’azienda riconoscibile, la distingue dai concorrenti e costruisce una relazione duratura con i clienti.

Gli elementi da tenere insieme sono molti, e la difficoltà sta proprio nel farli funzionare come un sistema coerente. Ma i benefici in termini di riconoscimento, posizionamento e fedeltà ripagano l’investimento.

Stai valutando di creare o rinnovare la brand identity della tua azienda? Scopri il nostro servizio di brand identity e comunicazione oppure raccontaci il tuo progetto. In Delineo Design il primo incontro è gratuito.

Faq

La chiamano Creator economy. E la parola “economy” non è di certo un’esagerazione, visto che tutto ciò che ruota intorno al mondo dei Content creator – persone, aziende, piattaforme, social media – crea un fatturato globale che si aggira intorno ai 104,2 miliardi di dollari.

Cerchiamo allora di capire meglio in che cosa consiste la Creator economy, chi sono i Content creator e come questo fenomeno sta influenzando il mondo del lavoro.

Cos’è la Creator economy

La Creator economy, chiamata anche Passion economy o Economia individuale della
monetizzazione, si tratta di un nuovo segmento di mercato composto da persone che attraverso la creazione di contenuti online in diversi formati, come video, testi e audio, riescono a interagire con il pubblico, guadagnando un compenso economico.

La Creator economy ha avuto una larga diffusione soprattutto a partire dal 2020, periodo durante il quale, a seguito della pandemia Covid-19, si è assistito a una diminuzione delle attività culturali e di intrattenimento in presenza, a favore di un maggior consumo di contenuti online.

Chi sono i Content creator

In questo scenario hanno trovato spazio i Content creators, o creatori di contenuti, ovvero tutte quelle persone che, attraverso la creazione di contenuti fruibili in rete e agli strumenti di monetizzazione digitali offerti dai diversi social network e piattaforme, ottengono un guadagno economico.

Infatti, accanto ai social network più famosi, come YouTube o Instagram, sono nate diverse piattaforme che offrono servizi attraverso i quali monetizzare i propri contenuti. Si va da piattaforme come Udemy, che permettono di vendere le proprie competenze e conoscenze sotto forma di corsi di formazione, a piattaforme come Patreon, che permettono al pubblico seguace di finanziare un creator per la creazione di nuovi contenuti. Fino al controverso, e molto noto, mondo di Onlyfans.

Come la Creator economy influenza il mondo del lavoro

Dallo studio Future of Creativity, realizzato da Adobe, emerge che la creazione di contenuti può diventare una fonte di reddito, ma ci vogliono tempo e impegno per avere successo, e se per la maggior parte dei Creator questa attività rimane un secondo lavoro, molti puntano a fare della propria passione la principale fonte di guadagno.

Negli ultimi due anni questa nuova realtà ha visto l’ingresso di oltre 165 milioni di persone, per un totale di 303 milioni di Creator “digitali” in tutto il mondo. La Creator economy, infatti, ha dato forma a nuove opportunità professionali a tempo pieno o part-time, in particolare per la GenZ e per i Millennial, che racchiudono in sè diverse caratteristiche del lavoro del futuro. I primi rappresentano infatti il 42% della Creator economy, mentre i secondi il 14%.

I Creator sfruttano le opportunità date dall’economia digitale e si ritagliano una professione svincolata dalle tradizionali logiche lavorative, con tempi e modalità decisi da se stessi.

Ovviamente stiamo ancora parlando di una nicchia nel mercato del lavoro. Ma è difficile non vedere in tutto ciò qualcosa di molto positivo e dalle enormi potenzialità redditizie.

I microfoni per Content creators progettati da Delineo

Con l’obiettivo di incentivare la creatività e la libertà di espressione dei Content creators, lo studio di industrial design Delineo Design, ha disegnato e progettato due microfoni per podcast e streaming: Joby Wavo Pod e Joby Wavo Air.

Joby Wavo Pod

Joby Wavo Pod è il nuovo microfono USB che semplifica il flusso di lavoro del Content creator rendendo immediata e precisa la registrazione e lo streaming. Disegnato per il brand americano Joby, il microfono è pensato per tutti i Creator che ricercano nel dispositivo un’interazione semplice e veloce con la possibilità di adattarlo alle proprie esigenze.

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Joby Wavo Air

Disegnato per Joby, il microfono wireless Joby Wavo AIR è stato progettato partendo sempre dall’analisi e dallo studio del fruitore: il Content creator. Infatti, il design “user friendly” di questo microfono aiuta a migliorare l’esperienza di coloro che vogliono creare contenuti in movimento, lontani dalla fotocamera o che necessitano di avere le mani libere.

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FAQ

Educare al rispetto dell’ambiente. Ecco come il turismo e la natura possono conciliarsi.

Vivere esperienze a diretto contatto con la natura e praticare attività fisica all’aria aperta. È questo il desiderio più diffuso oggi. Dopo l’annus horribilis della pandemia, è infatti esplosa la voglia di vacanze en plein air. Al mare, nei parchi, ma soprattutto in montagna, dove nell’estate 2020 e 2021 si è registrato un vero boom di soggiorni.

Già, sono soprattutto i camminatori di montagna a essere in forte crescita in Italia. A confermarlo sono i dati di ISNART (Istituto Nazionale Ricerche Turistiche), secondo cui circa il 39% degli italiani in vacanza ha praticato trekking nell’estate 2020. Per tornare a respirare e per voglia di libertà.

Dati sicuramente importanti per questo comparto turistico che portano, però, con sé anche forti ripercussioni sull’ambiente. Basti pensare alle emissioni di CO2 provocate dall’aumento delle macchine o all’incredibile produzione di rifiuti conseguente ai flussi turistici. Una quantità che spesso le località turistiche non sono attrezzate a gestire in modo adeguato. 

Il decalogo del viaggiatore green

Se inquiniamo andando in vacanza, dobbiamo rinunciare a viaggiare? No, viaggiare si può. Ciò che occorre è un cambio di mentalità. Educare le persone al rispetto dell’ambiente. Un rispetto che sembra già guidare in buona parte le scelte della generazione Z, come ci rivela uno studio di Booking.com¹. Secondo la nota piattaforma dedicata alle vacanze, il 54% della generazione Z considera infatti l’impatto ambientale dei viaggi sulle destinazioni al momento della scelta, mentre il 56% preferisce soggiornare in località attente alla sostenibilità. Non solo. Esiste un vero e proprio decalogo del viaggiatore green. Dalla scelta di destinazioni a basso impatto al riutilizzo degli asciugamani per ridurre il consumo di acqua ed energia, dall’uso dei mezzi pubblici e del bike sharing per gli spostamenti alla buona pratica della raccolta differenziata. Un’abitudine, quest’ultima, ormai acquisita in tante città italiane che viene spesso abbandonata in vacanza per il semplice cambio della routine quotidiana. Tanti piccoli gesti che mostrano come un altro modo di viaggiare è possibile.

(¹Booking.com)

La montagna e il rispetto della natura secondo Hervé Barmasse

Se i giovanissimi sembrano rispondere in modo positivo al tema della responsabilità ambientale, sulle altre generazioni c’è da fare invece un grosso lavoro di sensibilizzazione. Un’opera di sensibilizzazione che vede tra i suoi nomi più importanti Hervé Barmasse, il grande alpinista e divulgatore italiano che da anni si batte in difesa della montagna.

“Se tu inizi a frequentare la natura, te ne innamori. E solitamente se ti innamori di qualcosa o di qualcuno, non lo vuoi rovinare”, afferma Hervé Barmasse.

È dalla conoscenza della natura che secondo Barmasse può nascere un comportamento rispettoso verso l’ambiente. Vivere la natura porta, infatti, a maturare una piena consapevolezza degli effetti negativi che può avere l’inquinamento. Una consapevolezza che lui stesso ha sviluppato negli anni grazie al suo rapporto profondo con la montagna. Una montagna purtroppo sempre più compromessa dal riscaldamento globale e dalla presenza della plastica.

Per questo Hervé Barmasse ha messo le montagne al centro della sua opera di appassionato divulgatore. E per questo le rispetta con azioni concrete, come l’uso di mezzi di trasporto elettrici e l’impiego di pannelli solari per la luce delle tende o per ricaricare i dispositivi elettronici.

“Dobbiamo imparare a rinunciare, a fare un passo indietro, perché l’importante non è cosa si fa ma come lo si fa. Dobbiamo ricordarci ogni giorno che siamo solo di passaggio e che non possiamo lasciare a chi verrà dopo di noi un territorio irriconoscibile”, spiega Hervé Barmasse.

Il sito web di Hervé Barmasse firmato Delineo

Il profondo amore per la montagna, la cura dell’ambiente, la convinzione che attraverso l’educazione possa diffondersi un modo più consapevole di vivere la natura. Sono questi i temi che uniscono lo studio Delineo a Hervé Barmasse. Una condivisione di valori che ha portato il branch di Delineo che si dedica alla comunicazione, ad ideare un progetto di personal branding attraverso il nuovo sito web del grande alpinista. Il sito di Hervé Barmasse è caratterizzato da spettacolari foto della sua amata montagna accompagnato da una struttura di navigazione semplice e leggera che permette di ritrovare le informazioni all’interno del sito in modo rapido e veloce.

“Con Hervé ci siamo immediatamente sintonizzati”, racconta Giampaolo Allocco, fondatore e mente creativa di Delineo. “Forse per il DNA che inevitabilmente caratterizza chi opera in campo sportivo invernale qui a Montebelluna, nel Distretto Mondiale dello Sport System. Di Hervé stimo la forza, la determinazione e la genuinità, ma anche la cultura e il legame con suo padre, anch’egli guida alpina. Oggi che la nostra conoscenza si è gradualmente allineata alla reciproca stima, percorrendo assieme alcuni tratti progettuali e condividendo passioni e visioni del nostro mondo, non solo sportivo, abbiamo capito che il nostro viaggio è solo all’inizio”.

Un viaggio in cui l’educazione al rispetto dell’ambiente occupa sicuramente un posto prioritario.

Le etichette di design sono sempre più importanti nel settore vinicolo perchè sono parte integrante della brand identity. Ecco quali caratteristiche deve avere una bottiglia per farsi notare.

Si può giudicare un vino dalla sua etichetta? Numerose ricerche e studi di settore dicono di sì. Già, per quanto non siano certo l’etichetta o il packaging a determinare la qualità di un vino, non c’è dubbio che la comunicazione visuale rivesta un ruolo fondamentale nel settore vinicolo. Sono infatti tanti i consumatori inesperti che nella scelta di una bottiglia di vino si affidano agli occhi, innanzitutto. Tanto più quando l’acquisto avviene tra gli scaffali di un supermercato, senza l’aiuto di un sommelier.

Cantine e aziende vinicole lo sanno bene e per questo ormai si rivolgono sempre più a designer, illustratori e grafici per “vestire” i loro prodotti in modo unico e originale. Creare un’etichetta per il vino che sappia farsi notare, riuscendo allo stesso tempo a condensare in pochi centimetri l’identità e i valori dell’azienda, ma anche tutte le informazioni previste per legge, non è cosa facile. Si tratta di un lavoro complesso che richiede solide competenze di marketing e soprattutto tanta creatività. Un’etichetta infatti non solo racconta il brand e i suoi valori, può far sembrare un vino molto costoso e addirittura farci sentire il suo gusto.

Vediamo, nel dettaglio, quali caratteristiche deve avere l’etichetta di un vino per catturare lo sguardo.

L’immagine

L’immagine è il primo elemento dell’etichetta di un vino a essere notato. L’elemento che trasmette emozioni. Può trattarsi di un disegno che rappresenta l’azienda e il suo territorio oppure di un dettaglio, di una proprietà del vino o di un soggetto astratto. Ciò che conta è che l’immagine sia unica e in linea con il prodotto, il brand e il target di riferimento.

Un esempio che ha fatto scuola sono le etichette di Donnafugata disegnate dall’illustratore Stefano Vitale. Etichette d’autore che fanno risplendere la personalità di ogni vino attraverso figure di donna. Una sequenza di volti femminili dal segno semplice diventati un carattere identitario dell’azienda.

Il font e la spaziatura

Altro elemento fondamentale nell’etichetta di un vino è il font. La tipografia comunica infatti la personalità del brand, raccontando più delle semplici parole. I font eleganti e dal sapore rétro sono amati dalle aziende vinicole più antiche, perché suggeriscono la tradizione. I caratteri tipografici più audaci e contemporanei sono invece indicati per lanciare un nuovo vino.

Per una comunicazione visuale efficace non è sufficiente, però, la scelta del font. Bisogna valutare anche la spaziatura e se riportare il nome dell’azienda per intero oppure estrapolarne solo una lettera. Un’unica grande lettera per un look semplice ma dal forte impatto.

Le tecniche di produzione

Anche le tecniche di produzione delle etichette possono fare la differenza. Per esempio, la stampa a caldo con lamina d’oro e la goffratura rendono le etichette tattili ed estremamente eleganti, dando la percezione che il vino sia di alta qualità e molto costoso.
Le due tecniche possono essere impiegate per incorniciare l’etichetta oppure possono mettere in evidenza un’immagine o una scritta.

Le etichette disegnate da Delineo per La Tordera

Solide competenze di marketing e tanta creatività. Come dicevamo, sono questi i presupposti necessari per poter progettare un’etichetta del vino vincente. E da qui nasce il progetto di packaging design firmato da Delineo per La Tordera, una storica azienda agricola situata nel cuore dell’area di produzione del Prosecco Valdobbiadene Superiore DOCG.

Delineo ha disegnato per La Tordera tre linee di etichette. Tre progetti che raccontano la passione della famiglia Vettoretti per il proprio lavoro e il profondo legame con la propria terra. Una passione e un legame che trovano espressione nel cosiddetto Natural Balance, una filosofia basata sull’equilibrio tra uomo e natura in cui La Tordera crede fortemente. Ogni etichetta rappresenta, infatti, elementi naturali del territorio come il nido di tordo, le curve di livello dei vigneti e le linee morbide e uniche delle colline del Prosecco. Mentre sulle bottiglie di fascia premium è stato applicato uno stemma in rilievo. Un dettaglio che dona eleganza e matericità alle etichette, esaltando l’alta qualità del vino.

Le etichette disegnate da Delineo per La Tordera sono il frutto di un progetto che lega vino e design e un lavoro lungo e complesso che non ha riguardato solo la grafica. Lo studio si è occupato di ogni singolo aspetto: dalla scelta della carta alle tecnologie di stampa, dalla selezione dei colori alla finitura materica delle grafiche.

Non solo. Oltre alle etichette, Delineo ha firmato l’intero restyling dell’identità visiva della bottiglia e di tutti gli altri materiali: collarini, veline, confezioni, cassette di legno. Un “guardaroba” completo dove niente è stato lasciato al caso.

Nel progetto di sviluppo e design etichette vino per l’azienda vinicola di Valdobbiadene Nani Rizzi, abbiamo progettato sei etichette di design per bottiglie di Prosecco, ognuna di loro con una propria unicità e caratterizzate da una eleganza ed equilibrio capaci di essere diverse ma anche di creare una unica immagine coerente. 

Da Nelson Mandela a Michael Jordan, ecco le storie di chi non ha mai smesso di crederci, storie di persone che non si sono arrese.

“Dentro un ring o fuori, non c’è niente di male a cadere. È sbagliato rimanere a terra”, diceva Muhammad Ali. Parole che dovremmo imprimere bene nella nostra testa. Perché, si sa, gli “imprevisti” sono parte stessa della vita. La differenza sta nella capacità di risollevarsi e provare ad affrontarli, come ci insegnano tanti grandi personaggi coraggiosi nella storia.

Sono tanti gli uomini e le donne che anche di fronte a fallimenti o a drammi personali sono riusciti a rialzarsi, diventando un’ispirazione per tutti noi. Persone che hanno portato avanti con coraggio le proprie battaglie o perseguito i propri sogni, senza scendere a compromessi. Mai.

Noi abbiamo raccolto qui cinque esempi illustri. Cinque uomini, uomini coraggiosi nella storia e personaggi famosi da prendere come esempio, che incarnano quella passione, quel rispetto e quella forza interiore alla base della nostra “Design Sport Attitude”. Un sistema di valori che permette di fare la differenza non solo nello sport, ma in ogni sfida che si presenta sulla nostra strada. E che per questo ci accompagna in ogni nuovo progetto, aiutandoci a ottenere il massimo da tutto ciò che facciamo e a rialzarci sempre dopo ogni caduta.

Il problema non è cadere, ma rimanere a terra. Crediamoci.

Walt Disney

Perde il suo impiego presso il giornale Kansas City Star perché giudicato privo di immaginazione e di buone idee. La sua prima attività imprenditoriale – lo studio di animazione Laugh-O-Gram – finisce in bancarotta dopo appena un anno. Fonda la Walt Disney Company il 16 ottobre 1923 in un garage, dove lavora tra mille problemi economici. Sono tanti gli insuccessi e le difficoltà prima che Walt Disney arrivi a costruire il suo impero. “Prendi una buona idea e mantienila. Inseguila, e lavoraci fino a quando non funziona bene”, disse. Così è stato e, grazie a quell’idea portata avanti fino in fondo, Walt è riuscito a farci il dono più grande: regalarci un sogno.

Nelson Mandela

Una vita passata a combattere per l’uguaglianza, la libertà, per il Sudafrica. Nelson Mandela, simbolo della lotta contro l’apartheid, è un esempio straordinario di cosa voglia dire non scendere a compromessi e non arrendersi mai. Dopo aver trascorso 27 anni in carcere, a quasi 72 anni torna alla vita pubblica, guidando la transizione verso un Sudafrica nuovo e democratico. “Un vincitore è un sognatore che non si è mai arreso”, diceva. E lui il suo sogno è riuscito a realizzarlo. Un faro per tutti noi.

Muhammad Ali

“Come mi piacerebbe essere ricordato? Come un uomo che non ha mai venduto la sua gente. Ma se questo è troppo, allora come un buon pugile”. ⁠Muhammad Ali è invece ricordato per molto di più. Questo gigante di 100 chili non è solo il più grande pugile di tutti i tempi. È soprattutto un simbolo della lotta contro il razzismo e la guerra. ⁠
L’uomo che lanciò in fondo a un fiume l’oro olimpico vinto a Roma nel 1960, per protesta contro le discriminazioni dei neri. L’uomo a cui fu impedito di salire sul ring per il suo rifiuto di andare a combattere in Vietnam. “Non ho niente contro i Vietcong, loro non mi hanno mai chiamato negro”, disse. L’uomo che ha portato avanti le sue battaglie anche negli ultimi anni di vita, nonostante il Parkinson. Un grande campione nella vita, prima ancora che sul ring.

Steve Jobs

“Le persone che sono abbastanza folli da pensare di poter cambiare il mondo sono coloro che lo cambiano davvero”. E Steve Jobs il mondo lo ha cambiato davvero, a partire da un garage. È infatti nel garage dei suoi genitori che fonda la Apple Computer con il suo amico e collega Steve Wozniak. È il 1976 e per finanziarsi Jobs vende il suo furgone, Wozniak la sua calcolatrice scientifica. Il tutto solo per pochi dollari. Eppure con la forza delle loro idee riescono a superare le difficoltà iniziali e nel giro di qualche anno portano l’azienda ai vertici. Nel 1985 Steve Jobs va, però, in rotta con l’amministratore della Apple ed è costretto ad abbandonare la sua creatura. Una “pausa” dolorosa che è, in realtà, il preludio di un nuovo periodo magico. Tornato in azienda nel 1996, Jobs dà infatti il via a una serie ininterrotta di successi: dall’iMac all’iPod, dall’iPad all’iPhone. La mela è ormai leggenda..

Michael Jordan

“Passo dopo passo. Non conosco altra maniera per raggiungere i successi”. Una frase che racconta molto bene la vita di Michael Jordan, il più grande giocatore di pallacanestro della storia. Escluso dalla squadra di basket della sua scuola perché giudicato troppo basso dall’allenatore, Jordan non si arrende e continua a inseguire il proprio sogno. Un sogno che comincia a prendere forma nel 1984, quando entra nei Chicago Bulls. Con Jordan la squadra vince il campionato NBA negli anni 1991-93 e 1996-98, ottenendo tre titoli di seguito. Dopo un inaspettato ritiro dalle scene nel 1993 e una breve parentesi nel baseball, Jordan torna in NBA nel 1995 continuando a inanellare successi. “Nella mia vita ho sbagliato più di novemila tiri, ho perso quasi trecento partite, ventisei volte i miei compagni mi hanno affidato il tiro decisivo e l’ho sbagliato. Ho fallito molte volte. Ed è per questo che alla fine ho vinto tutto”.

I cinque grandi uomini che abbiamo raccontato in questo post non sono necessariamente le persone più coraggiose al mondo, ma hanno in comune una cosa: non si sono mai arresi di fronte alle sfide e alle difficoltà. Hanno creduto nei loro sogni e hanno lavorato con passione, determinazione e creatività per realizzarli. Questo è lo spirito che anima anche Delineo, lo studio di product design industriale che dal 2000 aiuta i propri clienti nella loro comunicazione e a creare prodotti di successo nel mercato dello sport design, product design e industrial design. Delineo non si limita a progettare oggetti, ma li rende funzionali, estetici e intelligenti, in grado di soddisfare le esigenze e le aspettative degli utenti finali. Delineo lotta ogni giorno insieme ai propri clienti per trasformare le idee in realtà, superando le sfide con competenza, professionalità e innovazione. Se anche tu vuoi dare vita al tuo progetto, contattaci e scopri cosa Delineo può fare per te, il partner ideale per il product design.